

En su primera edición, AKI AORA artistas y ponentes invitados a participar, los artistas invitados fueron John Arnold (UE), Blake Shaw (UE), Paloma Contreras Lomas y Jose Rodrigo García (MEX) de Bikini Wax, Jacob Kirkegaard (DK), Sally Montes (MEX), Buitre bebé (MEX) y como oradora invitada, Robin Kahn (UE). Las actuaciones en directo estuvieron a cargo de Baby Vulture (MEX), Superpoze (FR), y Damián Romero (MÁXIMO).

La instalación y actuación de Baby Vulture para Aki Aora abordaron temas complejos como una analogía entre la muerte y el renacimiento y la dualidad que se produce en las percepciones de las personas, como nuestro océano contaminado.
Inspirada por su investigación sobre el entorno natural de Tulum y las historias mitológicas mayas de dos heroicos gemelos: Hunahpu (Junajpu) y Xbalanque (Xb'alanke) con su autosacrificio en el inframundo. La artista creó un «Nicho» a gran escala y trasladó su taller al interior de esta caja de recuerdos transparente, donde actuó el último día de la exposición, transformando objetos de plástico encontrados en la playa de Tulum en recuerdos que los visitantes podían llevarse consigo.

Sally Montes (1981, residente en la Ciudad de México) decidió trabajar con la radio maya local como una herramienta de comunicación para crear un puente entre los eventos de la exposición y la comunidad maya local. Las estaciones de radio móviles permiten a los visitantes experimentar lo efímero del lenguaje como un elemento poético performativo dentro de la instalación.

La invitación de Aki Aora a explorar los misteriosos entornos acústicos de los cenotes alrededor de Tulum ha sido una oportunidad única para Jacob Kirkegaard de crear una instalación sonora basada en estos sonidos ocultos e inauditos. Los cenotes son un lugar popular entre los turistas. Cuando los visitantes se van, la acústica de los espacios puede percibirse por completo y, antes, animales tan silenciosos como murciélagos y grillos se apoderan de los espacios.

Cenote de Achiote: Una exploración del simbolismo místico y material de Achiote y Cenote en términos mayas. La cena conceptual pretendía combinar, en sabor y en aplicación, las dos cualidades del achiote como especia y como pigmento en la ubicación tan específica del cenote, con su magia implícita a través de la transferencia de color, el ritual y el sacrificio, donde confluyen la nutrición espiritual y física. Al principio, John Arnold (1975, con sede en Berlín) construyó un laboratorio de color de estilo pirata para explorar la forma pigmentada del achiote, donde invitaba a los huéspedes también a participar en la experiencia del color. Allí se imprimieron objetos naturales como las tazas y cuencos inspirados en las vasijas mayas tradicionales e incluso las servilletas. Durante la cena, el artista llevó a los visitantes a un viaje muy especial, que creó experiencias inolvidables de naturaleza, luz, sonido y sabor.

Cerrará Aki Aora 2017 con una celebración musical en un lugar insuperable. Hemos elegido Papaya Playa como nuestra sede de cierre debido a que se centra en muchas áreas clave, como la energía solar, el tratamiento y el reciclaje del agua, la jardinería y las plantaciones, el abastecimiento local, el comercio justo, la construcción responsable, el reciclaje de materiales y la participación de la comunidad para alcanzar los objetivos de sostenibilidad y responsabilidad social. Baby Vulture Con un pedigrí artístico y gustos que van mucho más allá de los de un DJ común, Baby Vulture crea sus propios mundos e historias a partir de la interacción de sus diversas influencias. Superpoze (Live) Tras haber ascendido rápidamente en la escena electrónica de Caen, Superpoze se ha mantenido ocupado de giras, dirigiendo su propio sello y publicando su álbum debut. Aquí presentará una presentación en vivo de su sonido cada vez más melódico.Damian RomeroUno de nuestros DJs de clausura, Damián ha estado comprometido con la promoción de la música contemporánea y las artes digitales en México durante más de una década. Como impulsor y director creativo de Mutek.mx, tiene un gran talento para seleccionar música.

Walter Benjamin supuestamente pronunció su famosa conferencia «El autor como productor» en el Instituto para el Estudio del Fascismo de París el 27 de abril de 1934. Desde entonces, la propia Institución ha seguido siendo motivo de controversia con respecto a su existencia y propósito. Algunos afirman que el Instituto nunca existió realmente, que no fue más que una ficción creada por Benjamin, mientras que otros afirman que en realidad era una organización de espionaje controlada por la Unión Soviética. En cualquier caso, lo que sabemos es que hoy en día existe de hecho, al menos como una ficción real, y ha estado funcionando en AKI AORA durante las últimas dos semanas. El propósito del Instituto es llevar a cabo investigaciones artísticas sobre la formación de las fuerzas contemporáneas del fascismo que se están apoderando del poder en la actualidad, y desarrollar medios poéticos para combatir estas organizaciones. El 21 de enero, un día después de la toma de posesión de Donald Trump, Blake Shaw y Bikini Wax (Paloma Contreras y José Rodrigo García) ofrecieron una actuación audiovisual que combinó elementos del formato de conferencia y del videoarte para explicar los productos de su investigación y ofrecer al público las herramientas que han desarrollado.

Robin Kahn (1961, con sede en la ciudad de Nueva York) fue invitada como invitada especial por su artivismo y trayectoria, que siguen inspirando a artistas emergentes y mujeres que trabajan en las artes.
Habló sobre su proyecto Documenta 13, en el que invitó a mujeres refugiadas del Sáhara Occidental para crear conciencia social sobre sus circunstancias imposibles y, al mismo tiempo, celebrar su fortaleza y capacidad única para organizarse en estructuras sociales feministas complejas, que les permiten sobrevivir.